Zichtbaarheid van tijd

Over mij


Beeldend kunstenaar

In mijn werk staan beeld en porselein centraal. Ik werk met mixed media en onderzoek hoe kwetsbaarheid en tijd zichtbaar kunnen worden in materiaal en vorm. Wat breekbaar is, mag blijven bestaan.

 

Jarenlang werkte ik als fotograaf, maar op een gegeven moment merkte ik dat die vorm mij niet meer genoeg ruimte gaf. Ik wilde me op een bredere manier uitdrukken, dichter bij mijzelf en wat zich van binnen afspeelt.

Voor ik de sprong waagde, volgde ik kunstopleidingen en masterclasses in binnen- en buitenland. Die periode gaf me de tools om te zoeken naar een eigen manier van uitdrukken.

Inmiddels werk ik volledig als beeldend kunstenaar. Ik combineer fotografisch beeld, porselein, soms glas maar ook andere materialen en onderzoek hoe deze elkaar beïnvloeden wanneer ze samen worden gebruikt. 

Thema’s als herinnering, oorsprong, vergankelijkheid en kwetsbaarheid vormen daarbij de kern en zijn mede geworteld in mijn eigen familie-geschiedenis.

Maken is voor mij een manier om die beweging zichtbaar en voelbaar te maken, wat schuift, wat schuurt, wat heelt en wat verdwijnt...


Sporen van vergankelijkheid


Mijn werk ontstaat in de ruimte tussen vasthouden en loslaten. Daarin neem ik mijn familiegeschiedenis mee, evenals mijn eigen ervaring met verlies, ouder worden en tijd.

Ik werk met mixed media, waaronder fotografisch beeld, AI, porselein en soms glas. In mijn werk zijn vergankelijkheid, verlies en kwetsbaarheid centrale thema's, die zowel inhoudelijk als via het materiaal zichtbaar worden. Tijd en herinnering spelen daarin een belangrijke rol en worden zichtbaar in de manier waarop materiaal wordt gebruikt en gecombineerd.

Door deze materialen naast elkaar te plaatsen onderzoek ik wat blijft, wat verdwijnt en wat zich in een andere vorm opnieuw laat zien. Het werk gaat over wat wordt meegenomen, wat wordt achtergelaten en hoe verlies zich vertaalt in beeld en materiaal. 

In mijn atelier krijgt dit onderzoek letterlijk vorm. Ik zoek, bouw op en verwijder en voeg weer toe. Het werk ontstaat stap voor stap, vanuit aandacht en intuïtie.

Door te blijven onderzoeken en bijstellen, krijgt het ruimte om zichzelf te worden. 


Een proces van aanvullen en toevoegen 


Zo werk ik

Mijn proces begint vaak met een fotografisch beeld, een bestaande foto, een herinnering of feitelijk materiaal uit het verleden. Ik werk met bestaande fotografie, maar ontwikkel ook nieuw beeld en animatie met behulp van AI. Dit beeld vormt het inhoudelijke vertrekpunt van mijn werk en wordt in een later stadium aangevuld met materiaal. 

Deze toevoeging geeft het materiaal extra stevigheid en maakt het mogelijk om zeer fijn en dun te werken. Het gebruik van porselein sluit voor mij aan bij kwetsbaarheid, waar ik in mijn werk altijd op zoek naar ben. 

Daarnaast werk ik graag met restmaterialen. Deze materialen hebben al een gebruiks-geschiedenis en dragen sporen van een eerder functie met zich mee. Dat neem ik bewust mee in het werk, omdat het aansluit bij mijn onderzoek naar herinnering, oorsprong en tijd.


Exposities

Inez Pleizier exposeert regelmatig. De installaties en werk zijn gelaagd van opzet en nodigen uit tot aandachtig kijken. Nieuwe exposities worden hier aangekondigd.

Mijn werk 

Hieronder staat een selectie van mijn werk. In elk werk zijn vergankelijkheid en kwetsbaarheid voortdurend aanwezig. Dat kan in het beeld zijn of in de materiaal keuze of in allebei. Deze gelaagdheid vormt het uiteindelijke werk. 


Daar waar het stil is 

Creatieve beeldbewerking AI, porselein, hout, animatie

Laatste dagen 

Porselein, fotografie

Circle of life

Hout en porselein

Fragiel 

Hout en porselein


Wil je werk van Inez Pleizier tentoonstellen, aankopen of meer informatie over een specifieke serie? Neem gerust contact op.

 


Contact

Inez Pleizier | Apeldoorn | The Netherlands | info@inezimages.nl